Resumen del libro

Para vacaciones de Navidad nos leímos Siete días en el Mundo del Arte, de Sarah Horton tras lo cual me quedó pendiente hacer el resumen, porque me quedó pendiente debido a la espera de un debate, que debido al tiempo, no dio tiempo de realizar.
Así que haré uno muy breve y general, ya que hace muchos meses de la lectura del libro y no tomé notas del mismo:
Creo que la lectura ha sido interesante porque me ha provocado sentimientos muy contradictorios muchas veces de rabia. En el segundo capítulo "La crit" es en el que más identificada y cómoda quizás me he sentido, aunque tampoco demasiado.
El libro me ha planteado la realidad de ser un artista hoy en día. He aprendido muchas cosas que no sabía, que quizás me disgustan, pero ya era el momento de saberlas. Artistas que encargan sus obras a artesanos y las venden por millones, gente rica que sólo espera prestigio por lo que consume sin tener un interés artístico real, artistas que entran en el mundo ese de vender el arte, y entran en ese círculo del mercado, y sobre todo del gran mercado, del que opino que es muy difícil salir.
Creo que plantea qué es el arte, nos hace ver toda la gente que muchas veces hay detrás, que son muchas veces otros los que avalan al artistas y gracias a los cuáles éste consigue el éxito. Ésto al menos a mí me hace plantearme, que ser un artista de éxito, no es sinónimo de ser un gran artista, ni mucho menos. Al leer este libro me he reafirmado en mi postura en el arte. Creo que hay que ser fiel a uno mismo, sí hay que subsistir, pero con principios... logrando lo que no desea gracias a nuestra aptitud. Y creo que debemos evitar algunos caminos. Considero importantes las ferias de arte, que visita la autora del libro, porque tanto sean obras de arte buena o malas, todas nos harán aprender algo, y nosotros debemos estar abiertos continuamente a observar y aprender, pero considero que la etiqueta de "arte" o de "obra" no debe colocarse nunca, y mucho menos considero que haga falta de un galerista, un rico , un subastador, o marchante o quién sea, para darle ese valor. La obra creo que debe defenderse por sí misma... llegar al otro. 
Quizás ésto más que un resumen se haya tornado una  conclusión... pero hace mucho que me leí el libro y ésto es lo que opino y lo que he pensado tras leerlo.

Ejercicio 15 Examen 2º parcial

Fin.

Ejercicio 14 Presentación del dossier completo

Ejercicio 13 Montaje del corto

Tras haber elegido el storyboard de Alejandro, ya que era fácil debido que se desarrollaba todo en un interior, había un único personaje (lo que permitía que el resto del grupo estuviéramos más atento en cuestión de focos, cámara, escenario, etc...) y al no haber diálogos el sonido podía añadirse en el montaje.
Hubo que trabajar a toda mecha, pintamos entre todos nos paneles de papel que teníamos que utilizar para le decoración imitando a los colores primarios e intensos de los artistas de "El puente". Y luego le sucedió un intenso fin de semana de horas y horas de trabajo de rodaje, repetir escenas, probar, más probar, volver a repetir... fue duro, pero divertido. Luego sólo quedó la tarea del sonido, música (realizada por Jesús) y montaje (Alejandro)... y tras éso, este fue el resultado final:

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=51QHZELp9IY

El desarrollo del trabajo, y el proceso detallado está en el blog de mi compañera Ane http://choquefrontal-choquefrontal.blogspot.com.es/

Ejercicio 12 Storyboard.

Había que realizar un storyboard para un corto audiovisual de cinco minutos aproximadamente.

Primero había que crear un argumento, luego había que pasar a un guión literario, y luego  un guión técnico en el en el que se  especificarían todo tipo de información como música, planos, diálogos, etc. 

El mío nunca lo llegué a terminar, la idea me rondó rápido, pero me costó mucho que se consolidase en mi mente. 

Añadiré lo que llegué a realizar que creo que pasará poco más de un minuto de duración.. pero es mejor que nada.

Ahora intentaré hacer un breve resumen, aunque me cuesta, porque no escribí el guión ya que me guiaba mi mente y yo sólo intentaba representar lo que ésta me dictaba, aunque muchas veces pasaba por cambios ...

Argumento: Una chica en su habitación despierta. Observa su alrededor, todo lleno de botellas, ropa por el suelo, ceniceros, etc.. todo hecho un desastre. De repente, su cara es de pánico, en frente de su cama en la pared, observa cuando consigue incorporarse de la aparente resaca (de ahí las botellas esparcidas por la habitación que ya se han observado) ve escrito en su pared en letras grandes y negras el desgarrador mensaje de "Estás muerta". Va enseguida hasta allí, y empieza a romper de arriba a abajo el mensaje. Luego se queda sentada dando espaldas a la pared observando nuevamente a su alrededor. Coge una botella que tiene cerca, y también varias pastilla que hay desperdigadas a otro. Lo consume todo. Negro. Vuelve a despertar. Vuelve a despertar en la cama. Todo sigue con el mismo aspecto caótico. sólo que el mensaje no está. 

Va a hasta el baño para acicalarse y es entonces cuando ve el mensaje escrito con pintalabios de "Guarra". Lo borra a prisa y corriendo. Se muestra nerviosa. Se agarra la cabeza con las manos. Habla sin pronunciar sonido. Se convulsiona. Está sollozando. Vuelve a por las pastillas. Se acuesta en el suelo del baño. Negro una vez más. Despierta, vuelta a la cama, va al baño, no hay mensaje. Mira nerviosa por toda la casa. No encuentra nada. Nada detras de las hojas de la cocina. Nada en el salón. Va a la nevera. Se pone un vaso de leche. Se le cae al suelo. La leche "se vuelve roja". Y se convierte en las palabras "Tu padre te violó cuando tenías 9 años"... Se desploma en el suelo. Se difumina la imagen, que siempre vuelve. Con intervalos de otras imágenes. Ella hablando con alguien. MIrando unas fotos señalando a alguien. Un hombre más mayor. Cara de pánico. Vuelta la imagen de ella en el suel ode la cocina unos segundos. Cambio otra vez de escena (intercalado), ella bebiendo sin parar de noche, quemando la foto de su padre. Tomándose una cantidad de pastillas considerable. Imagen de la cocina. Cambio. Imagen de ella escribiendo el mensaje. Cada vez las escenas de ella en la cocina se vuelven más difusas, son más cortas, y se tornan en un tono más anaranjado-rojizo. Cambio. Ella escribiendo también lo el insulto del baño.

En la cocina. Se levanta. Mirada ausente. Va hasta el baño. Abre la llave de la bañera. Observa el agua mientras. El agua se torna roja. Ella escribe también en rojo en los azulejos "Ahora sí estoy muerta"

Aquí las pocas imágenes que llegué a realizar:

La idea me surgió tras ver una película muy dura de anime por la fecha de la realización en la que se trata el tema de la realidad y la irrealidad, y la disociación de la personalidad. 

Ejercicio 11 Autorretrato por medios electrográficos

Voy a explicar brevemente cómo ha sido el proceso hasta llegar al resultado obtenido.
Tardé bastante en ponerme manos a la obra, pero tenía algo bien claro, no quería que saliera una foto de mi cara, ojos, ni nada por el estilo en el trabajo, ¿por qué? Es algo simple, en un autorretrato debes reflejarte cómo te ves a ti mismo, cómo sientes que eres. Y yo toda mi vida he sentido que soy algo más o algo menos que lo que soy por fuera... además cómo nos sentimos es algo cambiante.
Últimamente, me he sentido más vacía, así que así he querido representarme, solo mi silueta, se supone que por detrás aunque tampoco importa demasiado si se confunde con la parte de delante, en la que figuran y pueden entrar las cosas que forman parte de mí, con las que me lleno, y que me hacen ser cómo soy.
Quise representarme como alguien vacío, no sólo por lo dramático (que siempre dicho sea de paso me llama la atención) sino también en el aspecto positivo que tiene esto, es decir, tus gustos que te conforman, van y vienen, veces están más adentro, otras cambian su lugar de prioridad, etc...
Y no es que yo sea vacía, claro que no, tengo una personalidad dentro, pero sí es cierto que muchas veces me siento vacía, o aunque no sea así prefiero fundirme con el medio....
Así que me he rodeado con imágenes de mi ídolo musical, metáforas como las plumas del aspecto soñador de mi persona, la cinta métrica como representante del tortuoso camino de las comparaciones, obsesiones, y demás...

También, ya que no he hecho un registro de fotos del proceso, debo plantear el porqué, elegí mezclar el medio electrográfico con el pictórico... y la cuestión es de lo más natural, simplemente me siento más cómoda en ese medio, y tratándose de un autorretrato, me permití la libertad de fundir la técnica.

El color rojo de mi silueta tiene un carácter importante que además  sólo el acrílico le podía dar... crear contraste, y señalar el aspecto pasional/dramático que pienso que me caracteriza.

También puede que el no mostrar mis aspecto parezca exponer duda, miedos, etc... pues perfecto, porque eso también dice mucho de mí.

El resultado es debido a una primera idea que me planteé y que modifiqué hasta llegar al resultado actual, el cual es el siguiente:

Ejercicio 10: Pieza sonora

Explicación de éste trabajo, entregado fuera de plazo, como no.

Después de debatir mil ideas diferentes, o de no debatirme nada por no agobiarme, hace poco, y con el tiempo encima, pensé, " qué mal me siento" y entonces y sólo entonces cuando se me ocurrió. Llevo un curso desahogándome en pequeñas y no tan pequeñas entradas de una red social. Ahí expreso todo, lo bueno y lo malo, más malo que bueno por desgracia. Y bueno culpable, aparte de mi propia persona de no poder cumplir últimamente como alumna responsable, ni en esta asignatura ni en ninguna otra, es mis continuos altibajos.. así que bueno... me dije, vamos a darles voz.

Así que quise hacer una obra que representara el porqué, todo lo que he llevado dentro desde entonces... así que seleccione muchos fragmentos de esas entradas en lo que llevo de curso. Descargué un programa que tenía mezclador de sonidos, concretamente el MixPad, y ahí poco a poco y mientras aprendía un poco el funcionamiento del programa, en cuatro pistas fui leyendo mis frases (o emociones/pensamientos pasados) y fundiéndolos en un sólo audio, dando resultado algo así como una voz interior, un poco de cacao mental. A veces se entiende alguna palabra. Pero no quería que quedara  muy claro. Sólo esa sensación de tener mil voces en la cabeza. Barullo. Y ya está.

Sólo añadir como explicación a por qué hay un gato como imagen, en el audio, que no me dejaba subir el vídeo si sólo era audio, por lo que tuve que pasarlo en Movie Maker, y para ello añadirle una imagen... y bueno, ésta cómo cualquier otra .

Trabajo terminado. Ya.

Y sí, todo ésto peca demás de subjetivo. Pero era ésto o nada. Y elegí ésto. No puedo ser objetiva en estos momentos, así que me agarro a la subjetividad que es lo poco que me queda.

Ejercicio 9 Stop motion

Este ejercicio consistía en realizar un stop motion, es decir una animación por fotogramas, de duración mínima de 30 segundos, tema libre... Elegimos el tema del baile de la macarena, porque era sencillo y divertido de realizar. Nos grabamos individualmente haciendo los pasos, que más tarde unimos con los de las demás. No sólo queríamos que a la vez que realizábamos los pasos, fuéramos cambiando nosotras, sino también nuestra vestimenta (muchas veces curiosa) sino también el fondo (para lo que  tuvimos que realizar las fotos en la Universidad de comunicación que tiene paredes enorme de colores intensos (rojo, verde, amarillo....).

Añadir que éste trabajo no pudimos presentarlo por completo, porque muy posiblemente debido a la extensión de las fotos en MovieMaker que era el programa dónde lo estábamos montando, decidió a pocos días de la presentación dejar de funcionar. Lo intentamos de múltiples modos, otros programas, pasando a video.. etc.. pero nada funcionó. Así que sólo entregamos unos 20 segundos... ya que había que realizarlo todo por completo de nuevo cambiando la extensión de las fotografías.

Tarea que realicé en semana santa, he aquí POR FIN, el stop motion completo.

Ejercicio 08. Examen parcial

Ejercicio 07 Fotografía monocroma

Realizar una  fotografía  monocroma,  una imagen monocromática,  modificando sólo elementos externos a la cámara y al revelado,  sin edición digital. 


He optado por el tema de la locura, aplicándolo aprovechando el caso a las fechas navideñas, dónde no todo el mundo es feliz, y están o se sienten abandonado, siendo entonces cuando más evidente es su carencia de cariño, de amigos y/o familia.
He elegido la monocromía con el rojo, derivando a  blanco y negro en su propia gama.. y me he inspirado en el videoclip de Sober de P!nk, cuya imagen transcribo.

La escena de alguien en una habitación blanca por  completo me llamaba mucho la atención, estar encerrado en el vacío, en la nada, me parecía algo muy atrayente y aterrorizante al mismo tiempo y quise llevarlo a cabo. Obviamente no exactamente igual pues no disponía de todos los elementos, pero la inspiración salió de ahí principalmente.


Tras la idea, lo demás fue una recopilación lenta de materiales, tales como cartones, una peluca, el maquillaje corporal que ya poseía, un espejo, bolas de navidad, etc...


Luego he tenido que retirar los muebles de la habitación, y preparar una esquina como espacio/escenario para mi foto. Coloqué y pinté como consideré necesario. Me pinté el cuerpo para que también estuviera en la gama y me coloqué la peluca por la misma razón... 
Utilicé un foco al que le puse una camisa roja fina delante para que filtrara algo del rojo hacia mi escenario.




Luego fue cuestión de preparar el trípode con la cámara, enfocar, centrar, preparar lo necesario y que mi compañera de piso fuera fotografiando con el encuadre y enfoque ya establecido por mí, y yo supervisando los muchos resultados que obtuve. Finalmente me decidí entre tres y elegí el de estar como recluída en la esquina, porque me pareció una imagen de alguien incomprendido, pero a la vez vulnerable. 

Elegí el rojo porque me pareció un color agresivo, violento, dinámico, intimidador y que "enloquece" así que me pareció adecuado para la temática.

También decir que rompí alguna de las bolitas de Navidad, para enfatizar el hecho de por qué están en el suelo.. el sentimiento de desloque y abandono de la imagen, algo como un juguete roto, viejo o olvidado... pondré más detalles del proceso (fotografías, etc) en el dossier.

Aquí la foto final: